作者：程功恩

来源：中华读书报

　　明代的游览名胜区有着浓郁的艺术氛围，旅游人在游览中又可以欣赏到高水平的歌舞，优美的音乐演奏。如此尽善尽美的旅游文化，使旅游诗人都感到“相见恨晚”，自觉“才浅”。

　　2018年4月，新组建的文化与旅游部正式挂牌。意味着一个政府部门将统管文化和旅游两种事务。当然，这首先是体现了政府精减机构职责整合的改革举措。但是，其意义不可小觑。有评论说：旅游促进了文化的繁荣，而文化具备的亲和力与凝聚力让旅游变得更有认同感和获得感。很显然，文化和旅游的成功融合，便使文化获得新发展的同时，促进了旅游品“质”与“量”的新提升。

　　文化与旅游历来亲密，文化的理想经常通过旅游来表达；旅游本身也就是一种文化，也可以说旅游是文化的一种独特的审美形式，文化的思想和精神是可以在旅游的时空中充分体现的，这是一种天性。文学中最先进入旅游文化的，恐怕要算诗与词了。尤其是中国，汉语方块字，字形字意都能完美透彻地表达旅游人的思想心境。甚至于影响到旅游景点的产生和发展。

　　旅游中审美对象可分为两类，一类是自然的，它是宇宙的赏赐人类的建造；另一类是人文的，这是人类灵魂的倾诉。自然的、人文的都是文化，并且二者是相融的。自古以来，无数的智士贤人热心为旅游文化的发展效力，更有甚者为之殚精竭虑，作出了历史性的贡献。明朝学者潘之恒就是其一。

　　潘之恒（1556~1622）字景升，号鵉啸生、天都逸史、冰华生。安徽黄山脚下歙县岩寺人（岩寺，现属黄山市徽州区），祖父潘侃是个盐商，徽商具有着“虽为贾者，咸近士风”的特点，潘之恒的祖父很有文化修养，五十八岁中举人，官至福建汀州府通判，父亲潘召南，也是个读书人，未参加科举考试，一生营商。

　　潘之恒受家庭熏陶，从小喜爱读书、作文、写诗。曾做过国子监生，科举失败后就放弃了追求仕途而沉缅于文化。由于家庭在外经商，因此，他得以四下周游，足遍齐鲁燕赵，阅尽名山大川。同时，又酷爱戏曲，为此投入了大量的精力。写诗撰文、组织戏曲演出和评论、引领商人、艺人、写家游览名胜的同时，观看名优表演，聆听曲家弹唱。如此强大的社会活动能力，令人仰慕。

　　纵观潘之恒的一生，他虽然扮演着各种角色，但是，其角色表演行动主要还是在旅游——这一庞大的时空舞台上。他的文化在游山玩水中展现，他的才识饱蘸着天南海北的山水情。这位使多种文化形式与旅游相融合，一辈子潜心于文化与旅游融合的徽州奇人，古今少有。今天，当我们研讨文化与旅游相融合时，反观潘之恒，体味他的文化意识，同时联系古今实际，来探讨文化与旅游融合的问题，应当说是有实际意义的。

　　游览，就一般性的活动，是每一个人想做到而可以做到的事。但在游览过程中和游览之后，对于景观的评价和感想，一般人都是触景生情即兴表达。说景、议景、唱景、摄景，总是围绕景本身。然而，文学家，尤其是诗人，游览中特别喜欢节外生枝，“说景”似乎只作个开场白，用心之处在于直抒胸臆，把内心深处由景生发的想象，情景交融的感悟惟妙惟肖地描绘在诗词和散文中。还有这样一些诗人，他们的旅游诗并不在说景，或通过说景写人或直接写人，以对景中之人的描述评价，传递诗人的情感意愿，这是一些“以人为本”的旅游诗人，潘之恒就是。

　　潘之恒的诗作《游楞枷山》：移棹出横塘，悠然见上方。天从湖尾缩，山带树容苍。客病消茶碗，禅心醒石床。翻岭台畔草，尽作苾刍香。

　　楞枷山是苏州的名胜古迹，本名上方山，因山与佛有缘，固从佛教《楞枷经》意得此名。是南宋名臣、大诗人范成大的故乡仙境，范成大曾写有七言绝句《横塘》，表达在故里送客心情。《横塘》诗曰：“南浦春来绿一川，石桥朱塔两依然。年年送客横塘路，细雨垂杨系画船。”

　　两位诗人笔下的“横塘”乃是楞枷山的古渡通衢，大诗人范成大的七绝《横塘》为世间奉献了一幅江南特色的诗情画卷。诗句“年年送客横塘路，细雨垂杨系画船”被奉为经典佳句脍炙人口。地名“横塘”，也因此成为古代一种“送别”礼仪的代名词。400年后的潘之恒对于先辈大家的七言绝句自然是顶礼膜拜，《游楞枷山》的首句直书“横塘”溢于言表。但是，潘之恒的诗作《游楞枷山》的妙处在于不停留在说景上，而在于另辟新境——说人。“客病消茶碗，禅心醒石床”，反映的是病人跋山涉水来名胜求佛寻医问药的情景。医僧把步入禅室的患者视为客人，安抚入座奉茶问诊，细访脉息，每每药到病除起死回生，患者心悦诚服感恩戴德。虽然佛医只是小乘，只能度化少数人脱离苦难病症，但是治病救人确是一种积德行善而令人尊敬。“翻岭台畔草，尽作苾刍香”的两句，则是潘之恒以自己诗人特有的“以小见大”的方式表达了自己的称赞。他把时光荏苒中积德的医僧和佛家弟子看做台畔草，然而这些不起眼的野草，却散发着苾刍的芳香，苾刍是西域雪山的香草，佛家常比喻为出家佛门弟子的芬芳品德。

　　“天下名山佛占多”，名山名佛藏名医。自然不一定是佛教，道教也有道医，并且在中国历史上产生过杰出的医学家药学家，如闻名遐迩的《黄帝内经》就出自唐代的黄老道家，后人称作药王的孙思邈之手。积我国16世纪之前药学成就之大成，被国外学者誉为中国之百科全书的《本草纲目》，是明代道家子弟李时珍的著作。无论是佛医还是道医，都是极为珍贵的中华传统中医学，这是中国文化不可或缺的组成部分。是中国医药卫生事业的半壁江山。潘之恒的旅游诗独具慧眼，在无计其数的旅游者不太在意的针灸号脉上发见良知。这里有丰富的人文信息，旅游空间理当珍惜。

　　潘之恒多才多艺，但他首先是位戏曲家，家有戏班子，外有戏友圈。他的戏友圈可了不得，老乡中有师长辈的国学大师汪道昆（1525—1593），赣有“无梦到徽州”拥有扛鼎之作“临川四梦”的昆曲巨匠汤显祖（1550—1616），苏有“词才乐才两全高手”的昆曲改革大家梁辰鱼（1521—1594），至于名优名票无计其数。确是一位海内多知己的大人物。

　　他爱看戏，戏散了还在琢磨，写了一摞评论和艺人看客书面神聊，或筹办研讨会或会见相关人士谈戏。因为他酷爱旅游，是一位旅行家，所以他经常把这类戏剧活动安排在旅游点上。边游玩赏景边看戏品戏，兴奋之余，便有一篇篇诗稿流出。

　　“梨园处处按新词，桃叶家家度翠眉。一自流传江左调，令人却忆六朝时”《白下逢梁伯龙感旧二首》

　　“板桥南岸柳如丝，柳下谁家将叛儿。《白苎》尚能调魏谱，红牙原是按梁词。雨填山翠通城染，潮没堤痕去路疑。年少近来无此曲，旧游零落使人悲。”《昆山听杨生曲有赠》

　　潘之恒的这两首诗，反映了昆曲的创兴与改革：明嘉隆年间，魏良辅对昆山腔进行改革，创立悦耳动听的“新声”风靡大江南北。但“新声”只是清唱，梁伯龙继承和发展了魏良辅的成果，领“新声”走进舞台敷演传奇，扩大了“新声”的表现力，使得“梨园处处按新词”，赢得了“子弟喜歌之”。至此，一个新兴戏曲剧种——“昆曲”诞生。梁伯龙不仅仅使“新声”走进舞台，而且用“新声”谱写散曲，梁伯龙自己的散曲集《江东白苎》全配了昆腔演唱并且广泛流行，人们乐称这种“流行”为《白苎派》，“《白苎》尚能调魏谱，红牙原是按梁词”的诗句概括了这番成果。昆曲是中国戏曲之母，是世界级的非物质文化遗产，粉丝可观，研究者众。爱屋及乌，它的根据地昆山和金陵，势必为热爱昆曲人们所向往。与昆曲相关的物质环境自然成为旅游热点。

　　潘之恒与梁伯龙（梁辰鱼）在南京会面，两位戏曲大家是边观景边谈戏，但谈话的内容并非家长里短而是发生在当时的昆曲变革，影响一个剧种未来发展的主题。这首诗得以流传就在于观景的感受与谈话的情绪融合。

　　潘之恒游记的传世名篇《秦淮看月记》，在旅游类的诗文中，是屈指可数的一篇长文，要紧处在“匝青溪夹岸竟传吴音，而阁中以真情胜者，则元女之珠献彩女之箫，随其孤调皆绿云之音，其为剧，如琵琶、明珠更为奇绝，余悔其闻之晚而娱耳浅也”。这里刻画了当时的游览名胜区，有着浓郁的艺术氛围，旅游人在游览中又可以欣赏到高水平的歌舞，优美的音乐演奏。如此尽善尽美的旅游文化，使旅游诗人都感到“相见恨晚”，自觉“才浅”。

　　非常明显，游览与演艺的结合古来有之，二者是互补的。我们从潘之恒的游记《秦淮看月记》中可以得知，明朝的游览胜地少不了演艺娱乐。《游记》把苏州虎丘和金陵秦淮的中秋之夜作了比较，两地中秋都是皓月当空月色如昼，一样的充满诗意。但是“时善音者皆集金陵，子夜闻之靡靡耳”。两处的差别就在于此。虎丘的演艺和秦淮的演艺相比有所逊色。因为秦淮游览区的“是善者”即“有才华的演艺人员”，云集于金陵，高手以“奇绝”的技艺抒发“真情”打动游客。因此，便呈现出“笙箫韵动秦淮月，令人赏玩情绪大增”的效果。

　　阁，词典解释说：在中国古代建筑中，“供远眺、游憨、藏书、供佛之用的楼台”。《秦淮看月记》中描写的阁，自然是供游憨之用的演艺楼台，通常游览区除了阁之外，还会设置室内或露天表演的舞台。游览区这类游憨建筑的设置，可以说是旅游与演艺融合的体现。旅游是一种动态行为。在游览区游玩、参观必然消耗体力。而观看表演，是一种顺乎自然的歇息，无需体力消耗，而且通过观看表演产生乐趣，放松了紧张的情绪和调整了内外节奏、消减了了疲乏。同时，游览区的表演内容一般是娱乐性的，优秀的有品位的娱乐性剧节目蕴含着“寓教于乐”，潜移默化的精神输氧也可以使休闲文化更高尚更健康。

　　旅游是一种文化，它展示的内容主要是自然景观人文古迹，但是，它的包容性很强，能将许多精神性的非物质性存在纳入其中，特别是艺术表演和展览，在功能上与前者一样，都是提供旅游者观赏。游览和娱乐的结合形成了一种综合文化。是见识与休闲的融汇。品味就在融合中体现。当人们选择游览环境时，在考虑经济、交通、起居、饮食外，自然会从文化上考虑与选择。

　　潘之恒在《秦淮看月记》中，被秦淮的艺术真情深深打动，悔见之晚，恨学识浅，未能收益满满。

　　潘之恒一生爱旅游，并且在旅游中不停笔，是一位“走一路写一路”的旅游诗人，除了诗，还有专著，第一部《黄山志》就出自他的笔下。他同时又是一位戏剧评论家，著名的“以名士训其义，继以词士合其词，复以通士标其式”的《演习三部曲》，就是这位行家的真知灼见，这对于戏班的排演有着重要的指导作用。

（本文作者为安徽大学艺术学院教授、副院长）